HISTORIA
DEL ARTE
Introducción
2. Entender las obras de arte en su totalidad, tanto
las Bellas Artes como las artes aplicadas, y considerarlas como exponentes de
la creatividad humana, susceptibles de ser disfrutadas por sí mismas y
valoradas como documento testimonial de una época y cultura.
3. Utilizar diferentes metodologías para el estudio
de la obra de arte, que motiven su conocimiento racional y contribuyan al
desarrollo de la sensibilidad y la creatividad.
4. Realizar actividades de documentación e
indagación, a partir de diversas fuentes, sobre determinados aspectos de la
Historia del Arte.
5. Facilitar el contacto directo con la obra de arte
a través de las visitas didácticas a edificios artísticos, museos y
exposiciones.
6. Reconocer y diferenciar las manifestaciones
artísticas más destacadas de los principales estilos del arte occidental,
situadas en el tiempo y en el espacio propios y su pervivencia en etapas
posteriores.
7. Conocer el lenguaje artístico de cada una de las
artes visuales y adquirir una terminología específica, utilizada con precisión
y rigor.
8. Conocer, disfrutar y valorar el patrimonio
artístico, en especial el de España y el de Castilla y León, como exponente de
nuestra memoria colectiva y contribuir a su conservación como legado que debe
transmitirse a generaciones futuras.
9. Conocer, disfrutar y valorar los museos, y las
obras que contienen, de España y, en especial, de Castilla y León.
10. Valorar la ciudad, en su dimensión espacial y
temporal, como objeto de la Historia del Arte y marco privilegiado de sus
manifestaciones y proyectar esta conciencia hacia su evolución futura.
11. Valorar el arte contemporáneo, en sus múltiples
manifestaciones, como el propio de la sociedad en la que vivimos.
12. Contribuir a la formación del gusto personal, a
la capacidad de disfrutar el arte y a desarrollar el sentido crítico frente a
las obras de arte del pasado y del presente, a la expresión de sentimientos
propios ante las creaciones artísticas y a valorar su función económica en la
sociedad actual.
El arte como expresión humana en
el tiempo y en el espacio: Arte e Historia del Arte.
El lenguaje de las artes visuales
y su terminología.
Percepción y análisis de la obra
de arte. Diversidad metodológica.
Pervivencia y conservación del
patrimonio artístico.
La apreciación del arte como elemento activo de la cultura.
Nuestro entorno como ejemplo de la
Historia del Arte.
El legado de la Prehistoria.
Arte mobiliar. Arte rupestre. La
pintura. La arquitectura megalítica.
El arte de las culturas
prerromanas en España.
Aportaciones artísticas de las primeras
civilizaciones urbanas. Egipto y Mesopotamia. Sistemas constructivos y
tipologías arquitectónicas. Caracterización de las artes figurativas.
El sentido urbano de la
arquitectura griega.
Los precedentes de la cultura griega. Arte cretense y micénico.
Los órdenes. Tipologías: el templo
y el teatro. La Acrópolis de Atenas.
La evolución de la escultura
griega.
Influencia del arte griego en la
Península Ibérica.
Los precedentes.
La arquitectura: caracteres
generales. La ciudad romana. Principales tipologías constructivas.
La escultura: el retrato. El
relieve histórico.
El arte en la Hispania romana. Arte
romano en Castilla y León.
Aportaciones del primer arte
cristiano: la basílica. La nueva iconografía.
Arte bizantino. Concepto y
periodización. La época de Justiniano. Santa Sofía de Constantinopla y San
Vital de Rávena.
La proyección de la cultura
bizantina en occidente.
El contexto europeo.
Época visigoda.
Arte asturiano.
Arte mozárabe.
Orígenes y
características del arte islámico.
La mezquita y el
palacio en el arte hispano-musulmán.
La arquitectura como integradora de las artes románicas. El sistema constructivo. El monasterio y la iglesia de peregrinación.
Las artes figurativas. La portada románica. La pintura mural.
El
arte románico en el Camino de Santiago.
Arte gótico y cultura
urbana.
El sistema
constructivo. La catedral. Lonjas y ayuntamientos.
Arquitectura
gótica española.
La
humanización de las artes figurativas. La portada gótica.
La
pintura gótica: Giotto. Los primitivos flamencos.
La
formulación del nuevo lenguaje: arte italiano del Quattrocento.
El
marco urbano y las tipologías arquitectónicas.
Arquitectura.
Brunelleschi y Alberti.
La
escultura. Donatello.
El
nuevo sistema de representación en la pintura. Masaccio y Fra Angelico. Piero
della Francesca y Botticelli.
Clasicismo
y Manierismo en el arte italiano del Cinquecento.
De Bramante a Palladio:
el templo, el palacio y la villa.
La
escultura: de Miguel Ángel a Gianbologna.
Leonardo,
Rafael y Miguel Ángel.
El
manierismo en pintura.
La
escuela veneciana: Tiziano, Tintoretto y Veronés.
El
Renacimiento en España.
Arquitectura:
los inicios. Clasicismo y manierismo.
Arquitectura renacentista
y manierista en Hispanoamérica.
Escultura: el mármol y
el bronce. La madera policromada: Berruguete y Juni.
Pintura:
introducción y desarrollo de la pintura renacentista en España. El Greco.
Urbanismo y
arquitectura: el simbolismo de la Roma barroca. Bernini y Borromini.
El
palacio barroco como escenario del poder. El modelo de Versalles.
La
escultura barroca: Bernini.
La
pintura italiana. Caravaggio y el naturalismo. Clasicismo y barroco decorativo.
La
pintura flamenca y holandesa. Rubens y Rembrandt.
La
pintura francesa: Poussin y Claudio de Lorena.
Urbanismo
y arquitectura barroca en España: de la plaza mayor al palacio borbónico.
Urbanismo y
arquitectura barroca en Hispanoamérica.
La
imaginería española. Escuelas castellana y andaluza. La escultura de la corte.
La
pintura española: consideraciones generales.
La
corriente naturalista: Ribera y Zurbarán.
El
pleno barroco: Murillo.
Velázquez.
El neoclasicismo.
Urbanismo y arquitectura
neoclásica e historicista.
Escultura. Canova.
Pintura. David.
Goya.
El Romanticismo.
La
pintura romántica. Friedrich. Delacroix. Turner.
Las grandes
transformaciones urbanas.
El eclecticismo.
La arquitectura de los
nuevos materiales. Los ingenieros-arquitectos. La escuela de Chicago.
El
modernismo.
La
pintura realista. Courbet.
La
pintura impresionista. El neoimpresionismo.
Pintura
simbolista y modernista.
La
escultura. Rodin.
Los
pintores postimpresionistas como fundamento de las vanguardias.
Fauvismo
y expresionismo.
Cubismo
y futurismo.
Los
inicios de la abstracción.
Dadá y surrealismo.
Dalí.
Picasso.
El movimiento moderno: el funcionalismo. La Bauhaus. Le Corbusier.
El organicismo. Wright.
La
arquitectura postmoderna, tecnología y deconstrucción. Últimas tendencias.
El
expresionismo abstracto y el informalismo.
De
la abstracción postpictórica al minimal art.
La
nueva figuración. El pop art. El hiperrealismo.
Arte
conceptual.
Posmodernidad.
Últimas
tendencias y nuevas alternativas.
Arquitectura.
Escultura.
Pintura.
La
situación en Castilla y León.
Arte
y sociedad de consumo.
La
fotografía. El cine: origen y evolución.
El
cartel y el diseño gráfico.
El
cómic.
Las
manifestaciones artísticas de las tecnologías de la información y comunicación.
2. Relacionar las manifestaciones artísticas con su contexto
histórico y cultural y valorar la diversidad de corrientes y modelos estéticos
que pueden desarrollarse en una misma época.
3. Analizar, situar en el tiempo y en el espacio e
interpretar, a partir de diversas metodologías, obras de arte representativas
en la evolución de la cultura occidental.
4. Utilizar, con precisión y rigor, la terminología
específica de las artes visuales.
5. Conocer los principales códigos iconográficos de la
cultural visual de Occidente.
6. Conocer y valorar obras de arte significativas de nuestro
patrimonio cultural, con especial atención al entorno del alumno.
7. Conocer y valorar los principales museos de la Comunidad
de Castilla y León.
8. Realizar actividades de documentación e indagación a
partir de fuentes de información diversas (textos, imágenes, plantas, alzados,
planos...), sobre determinados aspectos de la creación artística.
9. Utilizar un método de comentario que integre la
valoración objetiva de la obra de arte y la creatividad personal de alumno, y
expresarlo con la debida claridad y corrección formal.
10. Comprender y explicar la
presencia del arte en la vida cotidiana y en los medios de comunicación social.